« Qu'est-ce qui te prend, cet air ému ? »
« Je n'ai pas besoin de ta gratitude ! Je ne t'ai même pas encouragée ! Je t'ai dit la vérité ! Maintenant, avec ton intégrité professionnelle et ton instinct artistique, réfléchis : à quel niveau se situe ton "The Fire" ? À quel niveau se situe ton "Auto-combustion", composé indépendamment ? En quoi est-ce différent des chansons que j'ai écrites... Oh, non, celles que j'ai plagiées ? »
Au bout d'un moment, Carrie Thomas reprit ses esprits, l'air un peu effarouchée et gênée. Elle marmonna : « C'est... c'est à peu près pareil. »
« Bah ! Fais appel à ta conscience et réexamine la question ! »
Carrie Thomas leva la main droite et la posa sur sa poitrine.
Harrison Clark avala sa salive nerveusement et détourna la tête.
D'accord, elle est plutôt sensible.
« C'est un tout petit peu mieux que la plupart de ce que tu as écrit. »
« Est-ce que cela ne suffit pas ? Le niveau de créativité artistique d'une personne se juge à la qualité de son œuvre, pas à la quantité ! Dix mille œuvres médiocres ne surpasseront jamais un classique intemporel. J'ai beaucoup écrit, et vite, mais est-ce que cela signifie que mon talent est supérieur au tien ? Tu ne comprends pas une vérité si simple ? Es-tu aveuglée par ta situation ? Tu me déçois vraiment. »
Carrie Thomas fut d'abord stupéfaite, puis elle acquiesça : « Tu as raison. J'ai pris ma décision ! »
« Qu'as-tu décidé ? »
« Je veux partir étudier à l'étranger. »
Harrison Clark : « Hein ? Étudier à l'étranger ? »
« Oui. J'ai besoin d'améliorer mes compétences musicales de manière systématique. Je devrais me calmer et retravailler mes capacités. Je ne peux pas toujours compter sur des inspirations soudaines et la chance pour créer. Je devrais transformer ces éclairs d'instinct en compétences que je peux maîtriser de façon stable. Ce n'est qu'ainsi que je pourrai allier qualité et quantité. Note bien que je ne suis pas entièrement d'accord avec ton point de vue. »
« Un classique définit bien ma stature, mais si j'en ai la capacité, pourquoi ne pas en créer davantage ? Chaque chanson naît d'un contexte précis, porte des émotions différentes, peut toucher et inspirer des gens différents dans des situations différentes, ou raviver des souvenirs distincts. Tant qu'une chanson est bonne, elle a sa signification et sa valeur. Laisser davantage de valeur, c'est la façon de rendre une vie worthwhile. Je m'en occupe dès maintenant et j'essaie de partir dès la semaine prochaine. Quand je reviendrai, je te surprendrai à coup sûr. »
Sur ces mots, Carrie Thomas monta à l'étage.
Harrison Clark resta sur place un long moment.
On aurait dit qu'il avait forcé la dose sur le discours de motivation, la propulsant presque aux cieux.
Que faire ?
Harrison Clark plongea dans ses pensées, se remémorant la trajectoire créative de Carrie Thomas après la fois précédente.
Dans la ligne temporelle antérieure, après avoir composé « Auto-combustion », Carrie Thomas avait continué à produire au rythme lent de deux à trois chansons par an tout au plus, ou d'une chanson tous les un à deux ans tout au moins.
Ses œuvres suivantes n'étaient pas mauvaises, toujours à la hauteur de son statut dans le top 100 du millénaire passé, mais ce ne fut que dix ans plus tard qu'elle écrivit un autre sommet au niveau de « The Fire » et « Auto-combustion ».
Tout au long de sa vie, elle écrivit au total six œuvres à ce niveau, soit une tous les six ou sept ans en moyenne.
Sur la seule base des deux premiers titres, « The Fire » et « Auto-combustion », elle était déjà solidement ancrée parmi le top 100 du millénaire. Si l'on prend en compte l'ensemble de ses œuvres ultérieures, elle figurait le plus souvent dans le top 10 du millénaire dans de nombreuses évaluations.
Mais comme on le sait, il n'y a pas de première place en littérature ni de deuxième place en arts martiaux.
Chacun a son Hamlet dans son cœur. Que ce soit Carrie Thomas ou les autres artistes fréquemment présélectionnés dans les évaluations du top 10 du millénaire, tous suscitent beaucoup de controverse et de discussions.
Mais même avec la controverse, ce que Carrie Thomas a accompli reste une réussite incontestable.
Bien que son œuvre créative ait été davantage soucieuse de lui laisser une conscience tranquille que de rechercher la gloire posthume, elle et son œuvre doivent être considérées comme un tout cohérent.
Si l'histoire est vue comme un passé composé d'innombrables coïncidences, c'est parce qu'elle est d'abord devenue une personne de ce niveau.
C'est pourquoi sa chanson « The Fire » se retrouva à cette position dans la bibliothèque musicale, et fut entendue par d'anciens membres de l'Institut de Recherche de Yellowstone, sous des identités et des noms différents mais des rôles similaires. À chaque fois, elle devint un chant de guerre pour l'humanité.
Pendant les pauses occasionnelles du Docteur Sergey, son « Auto-combustion » était joué par le système en rotation.
Maintenant, Harrison Clark était quelque peu décontenancé.
Son plan initial était d'intervenir davantage dans la vie de Carrie Thomas, pour qu'elle compose une chanson en sens inverse basée sur le contenu du Disque d'Or envoyé dans l'espace en 1977, une chanson totalement opposée au « Chant de la nature sauvage ». Puis il voulait voir s'il pouvait toucher les cœurs avec l'œuvre ultime de Carrie Thomas et contrer l'influence du « Chant de la nature sauvage ».
Mais s'il faisait cela, la responsabilité qu'il ferait porter aux épaules de Carrie Thomas serait trop grande.
Elle pourrait ne pas être capable...
C'est presque impossible à réaliser.
Ou même si elle finissait par y parvenir, cette chanson pourrait consumer tout son talent de sa vie.
Alors, son statut historique monterait ou baisserait ?
S'il baisse, ses chansons apparaîtront-elles encore au bon endroit ? Une chanson chargée d'une mission aussi importante pour combattre la pervasion pourrait-elle vraiment être transmise et chantée parmi les gens après un demi-millénaire ?
Quant à l'avenir, les incertitudes et les variables sont trop nombreuses. Même maintenant, malgré les plusieurs allers-retours d'Harrison Clark dans le futur, malgré le fait qu'il se considère comme assez rodé à la procédure, il n'ose toujours pas conclure sur l'impact potentiel de ses activités sur le futur.
Tout ce qu'il peut faire, c'est deviner et procéder par essais-erreurs continus.
Puisque l'avenir n'est pas encore advenu, et que les variables ne sont pas encore figées, personne ne peut véritablement prédire l'avenir.
Harrison Clark s'est toujours demandé si, lors de l'un de ses voyages, ses erreurs involontaires pourraient déclencher un terrifiant effet papillon, conduisant finalement l'humanité à sa fin mille ans plus tôt, voire l'empêchant de survivre jusqu'à ce moment — les deux issues restaient incertaines.
Si l'humanité devait s'éteindre dans cinq cents ans, que devrait-il faire après un millénaire ?
Harrison Clark n'en était pas sûr.
Mais une chose, il la savait avec certitude : il ne pourrait jamais laisser une telle situation se produire.
Harrison Clark se rappelait sans cesse la nécessité de la prudence pour un individu capable d'influencer l'avenir. Ce n'est qu'avec une telle prudence que chacun de ses pas pouvait être ferme.
Alors maintenant, il ne savait pas quoi faire de Carrie Thomas.
Cette perplexité persista plusieurs jours, et Harrison Clark ne trouva jamais d'apaisement.
Pourtant, le temps ne s'arrêta pas à cause de son hésitation. Il continua d'avancer régulièrement, jour après jour.
Une semaine plus tard, de nouveaux tournants apparurent dans le flux de l'époque.
Ce jour-là, quatre événements majeurs secouèrent l'industrie musicale mondiale :
Le premier, les trois singles en pré-sortie de Lucy Haywood, artiste de Summit Ventures, provenaient tous de son premier album. Les dix titres de cet album étaient composés par Harrison Clark, provoquant une sensation.
Deuxièmement, la étoile montante de la musique folk, Ward Owen, sortit un single en pré-sortie de son deuxième album. Sa musique folk inédite et fantaisiste apporta un vent de fraîcheur. Les dix titres de son album, à nouveau, étaient composés par Harrison Clark.
Troisièmement, la jeune chanteuse pop de premier plan, Avril Green, sortit son deuxième single en un mois. Cette chanson, une fois de plus, était produite par Harrison Clark.
Enfin, Harrison « Tout-c'est-Moi » Clark annonça que le répertoire total de Summit Ventures avait dépassé les trente titres. Intéressés à l'achat et producteurs — il était temps de passer à l'action.
Les chansons à la vente couvraient une variété de styles, en chinois et en anglais. Les acheteurs potentiels pouvaient exprimer leurs préférences, en fournissant leur genre favori et leurs œuvres passées. Le département de production musicale de Summit Ventures étudierait alors pour proposer les titres adaptés aux chanteurs appropriés. Bien sûr, les offres et les conditions contractuelles étaient également prises en compte par Summit Ventures dans le choix des acheteurs.
Ces quatre événements majeurs se produisirent le même jour.
Les regards de l'industrie mondiale du divertissement et des réseaux sociaux furent entièrement captés par Harrison Clark.
Parallèlement, la valorisation de Summit Ventures s'envola.
En une seule journée, sa valeur de marché passa de 3 milliards à 6,5 milliards de RMB, soit l'équivalent de 1 milliard de dollars.
La capacité à flairer la valeur est la sève du capital.
La créativité déployée par Harrison Clark était d'une ampleur terrifiante.
Il n'y avait pas moyen qu'ils ne le remarquent pas.
Harrison Clark vaquait simplement à ses occupations, faisant ce qu'il devait faire sans rien rechercher de particulier. Pourtant, sa valeur devenait de plus en plus claire.
Le changement le plus significatif fut le malaise ressenti par Chris Owen — avocat de Ward Owen, son père.
Dans le vaste manoir des Owen, dans le bureau, Chris Owen était assis, l'expression impassible, tandis que Ward riait aux éclats.
Pour une raison quelconque, Chris ressentait encore une irritation qui le démangeait, l'envie de gronder quelqu'un pour masquer sa gêne.
« Père, sans offense, mais comment as-tu eu l'audace d'évaluer l'œuvre de mon maître à un milliard ? Regarde, en si peu de temps, elle a augmenté, pas seulement de six fois. J'ai dû travailler dur pour expliquer à mon maître que tu ne te moquais pas de lui — tu ne comprenais tout simplement pas le marché. Une valorisation d'un milliard... tsk tsk... c'est trop... »
Les remarques de Ward Owen devenaient de plus en plus insolentes, se moquant ouvertement de la limite.
À cet instant, Ward se sentait bien.
Pour la première fois de sa vie, il voyait son propre père démuni, ce qui était l'une des grandes joies de la vie.
Puis dix secondes passèrent.
« Oh... aïe... »